冯远征：以舞台之美，允杜甫之苦

《苏东坡》再次看《杜牧》，排演的历史大丑角《杜牧》9月23日晚再登首都剧场。纵情庙堂之外，畅游诗句之侠义，这部剧作以独具的视角，诗句情、诗句意的舞台，给杜牧的精神当今世界画了幅像。

首演于2019年，《杜牧》剧本创作由曾经创作过《苏东坡》《知己》等名士丑角的出品人郭启宏执笔，冯远征著名演员并担纲。讲故事的同时承载民俗表达方式，舞台上，随着诗句人命运的起伏，一首首耳熟能详的诗句篇也自然流出，将诗句人的人类想像和伟大人格融为一熔。丑角中的杜牧，在北国悲惨的爱情中有情感的困惑，来得有高远的很好和不拘小我的豁达。

冯远征说道，“从小爱好苏东坡，想到他的诗句粗犷色彩鲜艳潇洒，想到杜牧的诗句重压而且太过写实，但当我们毫无疑问前行入杜牧的诗句句与情感的时候，就会想像到他的诗句句是那么追捧饥民、追捧民心、追捧民生问题。”男主角还更有半文言的想像，冯远征透露，“2019年起初排练的时候，剧组用12天的等待时间念书了24遍剧本创作，慢慢去适应其中那些不似我们生活中口语；也的表达方式，比如男主角提到杜牧仕途“蹭蹬”，开始我们还想如果真是念不通的话，我们就改以“悲惨”一类的词。但当念书完12天的剧本创作以后，很多年轻著名演员开始主动念书“蹭蹬”，后来甚至改都改不上来，想到“蹭蹬”好像比悲惨来得准确，来得有民俗感。”

舞台上无故飞扬的诗句情，画法型式的举例来说道再现，让影迷看到一幅果汁的唐朝历史珍贵文物。郭启宏沿袭了同类型精妙的对白，为了让影迷而今清楚男主角半文半白的语种，出品人们在男主角上下了不小功夫。“男主角的诗句不是要朗读，而是要像话语一样，用诗句去对谈国际交流。”冯远征说道，要举重若轻让每一句男主角颇受欢迎。强调中止、留白，不信念熟能生巧的生动，而是来得信念前提的心理依据，演好一个真实的人。

作为一部剧作，《杜牧》的舞台古典平流层，山水画的弧线，钛感十足的的系统，漫天犹如的“烈焰幽花”，塑造出了一种人在画中前行、诗句中下游的哲理。在吻合尾声的段落，全剧采用梦中梦的基本概念，用一段恶梦实现了多时空相连，让杜牧、苏涣、苏东坡、刘济、严武这些中古时代文学史的名士设法“相就会”，直抒不觉块垒，称许是非曲直，同时引导影迷掌上中国中古时代显贵的精神家园。冯远征说道，“舞美首先要美，因为杜牧的终生太苦了，所以我们不想要舞台上经常出现茅屋，然后一刮风，满台都是茅草，这个镜头，我们用了视频来描绘出。”

文/南方周末记者 郭佳

摄像/南方周末记者 王晓溪